Siah Armajani

六天——這是Siah Armajani遠離他在美國明尼阿波利斯工作室最長的時間。

他在1960年代初移民到美國，自那以後一直居美。今年二月，於伊朗首都德黑蘭出生的七十八歲跨學藝術家在香港度過了六天，準備回顧他六十年藝術實踐的展覽，還在港進行演講。

展覽一段為Armajani的建築藝術，展示他在1970年代和2016年之間設計橋樑和涼亭的模型。當中已有一部分被實現為公共藝術項目，如Bridge Over a Tree（1970年），一個主要含有木材的混合媒體模型。它具有急劇的攀登和下降，以保護樹木自然佔據的空間。在1970年代，該橋暫時建於的田野地方現在已經變成明尼阿波利斯雕塑公園 。

這些模型被藝術家稱之為其「建築物字典」。它們是他在日常生活中觀察到的建築元素的合併，但有時被組合成荒唐、不現實的作品。在The Art of Bridge Making 3（1974）中，我們見到兩個不同高度的橋面，僅通過其中心的三個梯級連接著。事實上，為什麼不建成一座平整的橋樑呢？Armajani的標記在於融合公眾參與和實用功能；他的橋樑是立交橋，也是公共雕塑。雖然藝術家不好為自己的作品發表評論，情願讓觀眾自己摸索意思，但是他曾經表達過「橋樑是桌子」，而「公共藝術是調解」。

除了Armajani的建築設計外，他還展出了“Tomb Series”（1972–2014）的藍圖和裝置，以及逃離伊朗之前所締造的早期作品。這位藝術家出生於富裕而富有文化氛圍的基督教家庭中，受到波斯和西方傳統的教育。他意欲成為一名藝術家，所以父親安排了一個繪畫和書法導師。Dictionary of Numbers（1957）是當時實踐的一個記錄。在一張佔用半張紙的彩繪框架中，Armajani複製了波斯數字，但是隨著藝術家填寫這些數字，它們溢出框架的邊緣，而排列的線條變得逐漸陡峭。

Father Has a Pear（1958年）和Father Has an Apple（1958年）是布料上的水彩和 水墨作品，其中藝術家反復抄錄標語，猶如兒童在抄本中練習一樣。 在這些作品中，我們能看到波斯微型繪畫中經常出現的主題——水果和人體。這些圖像均被藝術家粗略地描摹，正如學生筆記本中的俏皮塗鴉或頁邊劄記，但是卻在作品的中心突出顯示。這些是他對傳統波斯視覺文化的輕鬆解讀。在這些作品中，我們見證著一位嶄露頭陣的藝術家。兩年後，由於他參加伊朗最大的民主組織，參與反君主制活動，需要逃亡，離開家園，直到2005年才回到伊朗作三天的訪問。

自從他參與政治活動的日子以來，Armajani已經走了很長的路。作為藝術家，他拒絕了設計和建造公共藝術項目的要求，但他從未放棄建立橋樑的機會。他認為橋樑無論位置和建築方法總會融入環境。即使藝術家說他在十五年前離開了公共藝術的領域， Armajani旨在利用橋樑大規模地聯繫地方和民眾。當他在香港演說時，被問及他將如何對唐納德·特朗普（Donald J. Trump）的興起及強烈的反移民情緒作出回應 。Armajani直言不諱，簡潔而毫不猶豫地說他將建立一座橋樑，連著美國與墨西哥。

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