虽然哈萨克斯坦在工艺美术与音乐方面有丰富的文化传统,然而在苏维埃统治(1936-91)下才引入艺术。时至今日,政府仅为那些多半在国外参展的当代艺术家提供少量支持。随着艺术家最主要的赞助者索罗斯当代艺术中心于2009年关闭,国内艺术界的各项活动也跟着减少。
在文化之都阿拉木图,最大的艺术机构是Kasteev国家艺术博物馆,它以所收藏的哈萨克艺术还有中国、日本与印度的工艺美术作品而著名。博物馆在近几年进行了必要的修缮之后,于2011年2月重新开幕。为了迎接2013年——哈萨克斯坦的法国文化年——博物馆在展览“法国明珠”(6/8-8/5)中展出了法国历史与当代纯艺术与装饰艺术的作品。
第三届国际当代艺术节(ArtBatFest),“2012:世界之始”(5/18-6/18),在阿拉木图的街道上举行,展品包括哈萨克斯坦与国际艺术家的装置作品,被摆放于公园与城市的户外公共空间里。
哈萨克斯坦历史最久的画廊Tengri Umai在历经几年搬迁之后,于2009年重新开始举办每月一度的展览。其“录像[艺术+事实]”计划(9/4-16)是与歌德学院合作,德国影像艺术家Klaus vom Bruch也参与其中,它包含一场以录像艺术为题的讲座和vom Bruch的作品展览(9/7-16)。“Kata Nikonorova双年展”(5/4-19)是由年轻艺术家构思而成,他们从事各种媒介的工作,从平面设计到录像艺术,该展览在四个场地同时进行:在Tengri Umai展出的“赤裸的我”、在战士社交俱乐部(Battler Social Club)展出的“沙漠中的地方”、在Kasteev国家艺术博物馆展出的“为时未晚”还有在文化公馆展出的“假醒”。
另一个长期参与者Ular艺廊同时推广社会现实主义与当代艺术作品。在2012年初,Ular进行了“21世纪哈萨克斯坦艺术”计划,以遍布阿拉木图的广告牌展示著名作品的复制品,将哈萨克艺术介绍给公众。
在首都阿斯塔纳,展览并不常见。城市中最重要的展览都在当代艺术博物馆举办。为了纪念在60年代末至70年代的一群为了象征主义抛弃现实主义的哈萨克画家、雕塑家与平面艺术家,博物馆举办了“六十年代:突厥浪漫主义”展览(6/4-8/30)。
和往年一样,哈萨克艺术家蜚声国外远多于国内。在俄罗斯举办的首场主要的哈萨克当代艺术回顾展“新娘的面容”(6/6-8/19),在彼尔姆当代艺术博物馆举办,展览包括哈萨克斯坦最著名的艺术家的作品,包括Almagul Menlibayeva、Elena Vorobyeva和Viktor Vorobyev、Said Atabekov、Erbossyn Meldibekov、Oksana Shatalova、Galim Madanov、Zauresh Terekbay与Alexander Ugay。在展览“通用语言”(10/19-11/1)中展出了Atabekov和Meldibekov的作品,这场展览在比什凯克的Gapar Aitiev国家艺术博物馆举办,是2011年威尼斯双年展中亚展馆的重演。
在亚洲,Menlibayeva与伊朗艺术家Bahar Behbahani合作的作品“里海漂浮”(2011)探索了当代哈萨克与伊朗文化之间的关系,作品在第18届悉尼双年展(6/27-9/16)中展出。Menlibayeva同时也参与了新加坡拉萨尔艺术学院的群展,名为“东即是西:三位女性艺术家”(1/14-2/15),和西班牙的莱昂卡斯蒂利亚当代艺术博物馆的“地球的六分之一:图像生态学”(1/28-6/3)展览。Erbossyn Meldibekov参与了光州双年展,他的摄影与雕塑系列作品“Guljatai:阿富汗时装与兴都库什的四季”,在名为“圆桌”(9/7-11/11)的展览中展出,显示了阿富汗妇女的时装流行款式如何反映出政治与社会的变迁。
在欧洲,哈萨克艺术家也有着很好的展览机会。Menlibayeva和夫妇组合Elena Vorobyeva与Viktor Vorobyeva参与了由David Elliott策展的首届国际基辅双年展(5/24-6/31)。今年年初,在米兰举办的外国当代艺术展展出了Said Atabekov的回顾展,名为“成吉思汗之梦”(12/15/11-2/18)。
展望2013年,由于哈萨克斯坦国内艺术界大概持续平淡,因此哈萨克艺术家仍然继续在国外寻求机会。2013年威尼斯双年展的中亚馆展览的题目为“冬季”,来自哈萨克诗人Abey的一首诗,展馆将会由一个年轻的双人组合策展,他们是来自哈萨克斯坦的Ayatgali Tuleubek和来自葡萄牙的Tiago Bom。