在时尚的Nişantaşı区，从豪华的百货公司Beymen拐弯处，Cevdet Erek的地方被噪音所包围着：风钻、鸣笛的出租车、高跟鞋在石砌人行道上敲打出的声音。然而内部却是一个资产阶级的乐土，一些极具新艺术风格的金属制品和一个大理石阶梯。在三楼，Erek的门上用了一个细小的金黄色的方框标记着。我们立马开始讨论该街区如何产生了变化，它已变得如何拥挤，以及他对于一个更加平静的、可以观看大片水域的生活空间的渴望。

声音，时间和城市转变：它们是三个穿越着Erek各种创意事业的气流。在Mimar Sinan大学训练成为一名建筑师，Erek在当地既被视为一个艺术家，同样也是摇滚乐队Nekropsi的鼓手，这是90年代从他学生时代开始的，就像Erek解释的那样，当时土耳其正在自由化。“我们都在努力开辟自己的创意空间，远离官僚、民族主义和那普及的。” 他的事业始于2000年代早期，从一系列有关在伊斯坦布尔内一些有趣的特定建筑的录像装置，到创作展示在展览馆内的规模模型的视频。他的伊斯坦布尔的崇拜者们特别钦佩作品SSS——“海岸情景原声带”（2006-），就是Erek用自己的双手在地毯上模仿海洋的声音的一个表演作品。

那是伊斯坦布尔双年展开幕前的一周，Erek刚刚从哥本哈根归来，在那里他和Ahmet Öğüt开设了他们的第一个合作展“Ahmet Cevdet Bey呈献恐惧隧道”，一个有意（但对两位艺术家来说都是一反常态的）将伊斯坦布尔街头俗气的、却又经精挑细选出来的物品组合而成的装置艺术。经过几杯茶和一块地道螺旋形的芝麻点心后，我终于可以询问他最近完成的、6月份在伊斯坦布尔科技大学音乐高等教育中心所辩护的论文。他对他的研究进行了详细说明，题目如“以声音表现时序和经测量的时间，”“时间视觉表示的历史”（“一条时序的时序”）以及“发音”——我们如何通过环境里产生的声音来接受信息：“警号、电子零件发出的吡吡声或祈祷的呼唤提醒。”

尽管他的论文将他的注意力从艺术创作上挪开，但却为他的作品提供了灵感。这尤其表现在他现时最广为流传的作品“尺与节奏的研究”系列（2007-11）中，那些非常规类型的测量仪器，许多都被展示在9月中旬的伊斯坦布尔双年展里的一张数米长的桌子上。其中一个白色塑料制的仅有两个点所标记着：“现在”和“结束。”“标尺100年（与日历和字母的革命）”（2011）标志着过去的一百年，上面印有前1928年奥斯曼帝国的脚本数字。他的 “标尺政变（迷你）”（2011）展现了世界各地的革命的发生年份，被发放到双年展的参观者手中。

Erek 正在为Orhan Pamuk拖延已久、根据同名小说而建造的项目“纯真博物馆”提供各种不同的音响组件，该博物馆预计会在2012年年初的Çukurcuma区开放。但也有某些类型的城市发展，在Nişantaşı就有一个，是我感觉Erek所不能接受的。例如，Fatih Sultan Mehmet大桥（“第二座桥”）的建设，该大桥现在已远超过了Bosporus正对面的、Erek长大的地方Rumeli Hisarı——由他母亲所拍摄的该大桥最后一块部分被安装的照片，出现在Nekropsi的专辑“Sayı 2”（2006）的封面上。Erek将之重新研究后变成他的录像“第三第二大桥”（2011），在Borusan当代艺术的“七部新作品”（2011）中展出。这个录像将Erek家庭内部的日常活动，同窗外Bosporus的人造全景相搭配；形成的双连画是由第二座桥的两个固定视角组成，从亚洲与欧洲两边，两座桥看起来就好像是相互合并成为一体。

临走时，我问了Erek有关一串他刚购买的由贝壳制成的风铃（或许是受到Ahmet Cevdet Bey的影响），以及他渴望生活于有着大片水域的新地方。现在，他只有一幅Antonio Consentino所画的色彩斑斓的海洋绘画，孤独、歪倒的挂在客厅另一边灰黄色的墙上。