人们对历史的记忆一点点地褪色，与此同时，人们也在曲解今天与过去的历史，将它们转变成合宜而时尚的虚构故事。然而，如果没有对历史真实性的把握，我们又如何评价一段让人失望的历史？马来西亚艺术家易伊莲(Yee I-Lann）在新加坡银镜(Silverlens)画廊的个展“任人鱼肉(Tabled)”，哀叹了欧洲殖民主义留在东南亚那无法磨灭的印记。从她现正进行的影片和产品设计可知，艺术家再现记忆的过程，既强有力也如诗般抒情。

系列作品“图像的力量”(Picturing Power)(2013)是八幅尺寸各异的旧照片拼贴，内容描绘了戴着草帽和举止傲慢的殖民者，代表着殖民主义和“全无艺术感”并且勤勉的本土居民。易伊莲将一种过时的陈词滥调，编排成一段流畅的历史潜台词。作品排列有序，有一种活泼的电影精神，这种精神在含有趣味评价的作品标题下尤其突出：《在其中有人暗中调查收集意见并冻结观点以反映自己的观点》(Wherein one surreptitiously performs reconnaissance to collect views and freeze points of view to be reflective of one’s own kind)（作品表现了摄影师埋头于摄影机布帘内，原居民用肩膀扛起欧洲风格的桌子）。然后是“你让他们看管赃物、土地和奴隶，并借此在串谋辩白；你们现在已是共犯》(Wherein one hands over the ways of seeing loot, land and labour and thereby builds complicity in the exculpation; you are now partners in crime)（作品表现一个当地人正暂时以经纬仪探视着）。这系列以《当一个人的遗产打了个圈回到原位，并假设你也可以剥削与征服，然后拍拍屁股结束你这场快乐的冒险》(Wherein one’s legacy comes full circle and posits that you too can exploit and subjugate and fluff yourself up in a splendid game of your own jolly adventure)为结尾，画面是一张办公椅，一盘热带植物盆栽和窗外的一位裸着上身的当地人。每张超现实图像中表现的象征都十分谨慎，对易伊莲来说，最强而有力的表现是桌子，因为它象征着殖民行政那陈腐的武器。

今日的马来西亚，仍然遗留着荷英官僚政治的僵化。易伊莲的“大臣系列：‘YB’”(Orang Besar Series: ‘YB’) (2010)，讽刺了那拍拍屁股走人的政府官员（“YB”是当地的尊称）。 这些反映了国家民族化的政治情况的现象，这些人像在大戏里耍花枪，其衣饰风格都蕴含着社会政治和种族的意义。易伊莲制作出表现“Orang besar”（字面意思为“大臣”）的静物画，他们身穿各式各样的服装，并突出了他们胸前微微腐烂的襟花。十张彩色照片以一种高傲的姿态排列成一排，它们被镶在不协调的镀金画框中，挂在一个突兀的高度，人们不得不伸着脖子向上看。易伊莲将这种短暂的自我膨胀以17世纪荷兰绘画的形式表现出来，还添加了一些虽嘲讽却华丽的装饰。

“对Lamprey的马来男人的研究之一及二”(Study of Lamprey’s Malayan Male I & II) (2009)是源自19世纪JH Lamprey的摄影作品的双联画，Lamprey是英国人体测量摄影师，他以身体测量系统来区分不同种族。作品中，一幅面板上是Lamprey的档案图像：一位脱去衣服的男性僵直的站立着，他的手持着必要的“原始”鱼叉，双眼正在镜头外寻找慰藉。与之并列的是另一张照片，这位“样本”人物以更自信的姿势站立着，他的鱼叉被换走，取而代之的是紧握的拳头和坚定的目光。易伊莲以数码方式重新记录了历史，在第二幅面板则轻蔑地反击了“编制身份索引”的放肆，她将“马来男人”从照片中删除，留下空白的剪影。艺术家本人则以半自画像的形式，双手掐腰，看似正思考着这张剪影。相反，装置作品“任人鱼肉”(Tabled) (2013)则提出了21世纪后殖民身份的观点，作品包含了50件陶瓷碟，每件都有来自代尔夫特(Delft)陶瓷那富有特色的蓝色绘图，描绘了由艺术家拍摄当代马来西亚和印尼的街景照片。景象中的人被假定为作品“图像的力量”中人物的后代，大部分为男性，他们既疏离又专注于自己的思考中（易伊莲称他们为“处境的行尸”），无任何眼神交流。图中仅有少数女性，包括一位老妇和一个衣衫褴褛的孩子。在Lamprey的引领下，易伊莲进行了一个概观念性的人种分类研究，在东南亚家乡记录了现代都市人。

易伊莲对于旧时光决不得过且过。她擦去了那些留存着的剥削的残迹，然后将碎片拼成可信的小插图。从视觉性的语言来说，“任人鱼肉”哀悼了被过往伤害而影响的今天；更直接地说，易伊莲的标题暗示了过去那种虚无的优越性，已被延迟至，或许，无限期。