老撾

僅餘的一黨共產主義國家，老撾的建設較區內的鄰國為遜色。國內人民多居於鄉郊地區，但缺少基礎的設備。政府的經濟發展計劃包括在湄公河建築一系列水壩發電──多數外銷到泰國──縱使已經引起居住在下游、毗鄰柬埔寨及越南的社團對於環境問題的注意。

政府控制媒體報道，並以法例禁止對其政策進行網上批評。文化資金大部分專注於保存國家的佛教文物，然而，對當地在世的藝術家的支持正續漸增加。資訊、文化及旅遊局的五年發展計劃推廣傳統文代及新的藝術趨勢。

國家美術學院的前身為大學藝術學院，現在琅勃拉邦、凱山豐威漢市及首都永珍設立藝術學校。在2015年，該學院於永珍開設了一所全新的現代藝術學校，以支持創意工業的擴展。同樣在首都，國家美術學院亦為老撾美術家協會提供會所及兩個展覽館，該會為資訊、文化及旅遊局所營運。

法國學院推廣視覺及表演藝術的文化交流，並舉辦了「動物分隔」(6/10–26)，展出圖形顏色漆木畫，法國藝術家Marie-Do Hyman-Boneu 以此讚美老撾的野生動物。

M畫廊為永珍的主要商業畫廊，推廣本土當代藝術家，並且偶然舉辦短期展。

在藝術家營運的面具畫廊，亦名為Ban Naxay文化館，「老撾色彩」(2/12–3/12) 展出泰國藝術家Somboon Phoungdorkmai以水彩繪畫的日常生活景像，還有其丈夫法國攝影師Andre Lurde的作品。在6月10日一夜為老撾藝術孵化器的結束，該組織是一個社會友善的多媒體及壁畫藝術項目，其主事為美國藝術孵化器，結束展覽中有舞台組合Khao Niew Lao以再用膠布偶及大量壁畫的表演，討論着環境問題。 T’shop Lai及亞洲之寶出售傳統工藝及偶然舉辦當代展覽。

同樣在首都，藝術家營運 I:cat 畫廊舉行了「回來：落葉歸根」(3/13–25)展出由六位本土藝術家在畫布及紙上的新作，包括Mick Saylom及Ole Viravong-Scovill，展覽亦與國際電影展(3/12–15)同期舉行。藝術家探索他們個人對「回來」的演繹，其啟發來自赫蒙族哲學理念，專注個人精神的依歸。一個合作的裝置展由日本藝術家Yuki Tachi及駐德國的Kimino Hanya(3/31–4/6)聯合舉行，展覽包含了受老撾編織所啟發、以牆上及地上以木及紙張製成的作品。

在法國，畫家Marisa Darasavath以她靈活和風格獨特的女性及傳統老撾生活圖像，參展了在里昂當代藝術博物館舉行的「大海」(4/17–7/12)，展覽展出31位來自東南亞國家藝術家的作品。在英國，老撾裔英藉藝術家Vong Phaophanit與Claire Oboussier合作，在倫敦南部的336號藝術家營運空間， 在「這是假如」(5/2–6/26)中 展出 其全新裝置作品，使用了電影及雕塑，以人體及手術比喻老撾的風景、衝突及記憶。

二月，在多倫多下城區，Phaophanit 與Oboussier裝置了公共藝術作品《夢幻屋》，這巨型的的雕塑包含了一個黄色屋形物體坐落在一高蹺狀的基石上，暗示家與財產這普遍的概念。在美國費城亞洲藝術提案舉行「老撾在此：流放四十年老撾人的聲音」(3/6–5/1)，包括一當代老撾美洲藝術展，例如由街頭藝術啟發、 Chantala Kommanivanh 的混媒體藝術作品。